#MeToo: Wie gefährdet sind diese erotischen Darstellungen?

Tatort erstes Untergeschoss. Die junge Hünenbergerin Virginia Köpfli taucht in die Bilderwelt Klimts ein, die im Zuger Kunsthaus bei der Schau «Wien zu Europa» gezeigt wird. Sie betrachtet die zahlreichen erotischen Zeichnungen von Frauenakten, die mit dünnem Strich auf vergilbtem Papier zu sehen sind. Frauen, die sich auf dem Boden in verschiedenen sinnlichen Posen räkeln. Frauen, die fast in Trance scheinen und ihren nackten Körper zur Schau stellen.

«Schwach und passiv»

Es ist erstaunlich, wie schnell die junge Frau psychologisch die Mimik und die Posen der von Klimt Gezeichneten erfasst. «Die Frauen machen einen schwachen und passiven Eindruck», sagt sie nüchtern. Ihre Begründung: Viele Frauen auf Klimts Bildern schauen weg. Haben die Augen geschlossen. Sie wirkt dabei ganz reflektiert. Völlig in sich ruhend.

An zwei Bildern der Klimt-Serie bleibt sie hängen. «Das ist eine selbstbewusste Frau», sagt sie plötzlich und zeigt auf eine Dame der Wiener Gesellschaft mlt Hut und Frontalblick auf den Betrachter – ihr restlicher Torso ist abstrahiert.

Das andere Bild, das ihr gefällt – «Liegender Halbakt» (1912/1913) – wirkt schon fast pornographisch: Ein Aktmodell befriedigt sich vaginal. «Sie blickt den Betrachter ebenfalls direkt an. Man weiss zwar nicht, ob es hier mehr um die weibliche oder um die männliche Lust geht – aber es ist ein starkes Bild.»

«Ich habe nichts gegen die Rolle der Mutter, aber oftmals werden die Frauen darauf reduziert.»

Virginia Köpfli, Zuger Feministin

Lust, Sinnlichkeit, Erotik, Existenzialität, Verletzlichkeit. Das sind Sujets in den Aktzeichnungen von Klimt und Schiele. «Ich finde es generell nicht schlecht, wenn Sexualität auf Bildern dargestellt wird – aber bei diesen Bildern hat man das Gefühl, dass es primär um die männliche Lust geht», bedauert Virginia Köpfli, die in Bern Geschichte und Islamwissenschaften studiert.

Ein Bild einer nackten Mutter, die sich mit ihren säugenden Brüsten über ihr Baby beugt, gefällt ihr gar nicht. «Ich habe nichts gegen die Rolle der Mutter, aber oftmals werden die Frauen darauf reduziert.»

«Man muss diese Bilder natürlich nicht abhängen», sagt die 23-Jährige souverän nach dem Rundgang durch Klimts Akt-Welten. Sie ist keine Bilderstümerin à la Femen-Aktionismus – obwohl sie auch schon ihren Büstenhalter als Bekenntnis zur Befreiung der Frau bei einer Feministen-Aktion verbrannt hat. Aber sie findet, man hätte schon noch andere Frauen zeigen können. Nicht nur schwache.

Organisierte «Women’s March» mit

«Es hat in jedem Jahrhundert auch starke Frauen gegeben. Und Frauen, die anders waren, die andere Rollen hatten – und die könnte man als Kontrast dazu hängen.» Dabei ist sie sich bewusst, dass es eben eine Ausstellung über Klimt & Co. zu Zeiten vor und nach dem Ersten Weltkrieg ist. Über Wiens Rolle in der europäischen Kunst. «Dann hätte man zumindest, wie in New York, erklärende Kommentare zu den gezeigten Frauenbildern hinhängen können.» 

«Auch die Welt der bildenden Kunst ist noch immer von männlichen Herrschaftsstrukturen durchzogen.»

Virginia Köpfli

Köpfli, die auch den «Women’s March» vor zwei Jahren in Zürich mitorganisierte, fordert auch, dass das Zuger Kunsthaus mal eine Ausstellung von aktuellen jungen Zuger Künstlerinnen organisieren könnte, um der Öffentlichkeit den weiblichen Blick als Alternative zu zeigen. Um Frauen als Künstlerinnen mehr zu fördern. «Auch die Welt der bildenden Kunst ist noch immer von männlichen Herrschaftsstrukturen durchzogen. Dabei ändert sich die Gesellschaft laufend, und damit auch die Sichtweise auf die Kunst und ihre Werke.»

Zurück zur Ausstellung. Schiele. Erst bei zweiter Betrachtung fällt Köpfli auf, dass der bereits mit 28 Jahren an der Spanischen Grippe gestorbene Künstler seine Akte etwas anders porträtiert. Viele von ihnen wirken geschunden, ausgezehrt – nackt und bloss im eigentlichen Sinn des Wortes. «Diese Frauen machen einen stärkeren Eindruck auf mich», sagt Köpfli.

«Sie sehen selbstbewusster aus, wirken nuancierter und weichen teilweise von Normen ab.» Und doch, findet die Feministin, die einst die Juso in Zug gründete, deren Präsidentin war und diesen Herbst für den Zuger Kantonsrat kandidieren möchte: «Letztlich ist Schiele aber auch nur eine Variante des männlichen Blickwinkels auf die Frau.» So manche Schiele-Zeichnung erinnert sie an orientalische Darstellungen von Frauen – Prostituierten –, die «passiv in den Palästen herumhängen.»

Andererseits findet sie, dass es schon etwas gebracht hätte, wenn man Schieles und Klimts erotische Zeichnungen wenigstens in einem Raum nebeneinander aufgehängt hätte – «das hätte zumindest für einen gewissen Kontrast gesorgt.»

Diskussion über Frauenbilder in der Kunst wäre nötig

Entscheidend ist für Virginia Köpfli jedoch, dass man auch über Kunst und Bilder im Zusammenhang mit Feminismus diskutiert. Das könnte man ihrer Meinung auch ruhig im Zuger Kunsthaus tun – über den männlichen Blick und die ihrer Meinung nach unterwürfigen Frauenbilder von Klimt und Schiele.

Denn die Kunst, wie sie war, sei nicht gesetzt für den sich wandelnden gesellschaftlichen Blick. «Dabei sollte gerade die Kunst eine fortschrittliche Rolle in unserer Gesellschaft einnehmen.»